文化界在等待着艺评家出身的意大利文化部副部长维多力奥·夏嘎尔宾（VITTORI SGARBI）对双年展主题的定调以及对双年展主席的任命。
2003年威尼斯双年展的主题是以架上写实绘画为主调。这个方案是艺术界为“传统回归”的国际大潮所驱，在展览动态、舆论造势以及展览形态的塑造，乃至整个西方文化的社会思潮上，都悄然所至，做行为的引导。双年展在做转舵性的渐进动作。夏嘎尔宾对双年展主题的定调以及对双年展主席的人选公布似乎又在人们的意料之中，众所瞩目的20O3年第五十届威尼斯国际艺术双年展主席由福兰珂. 柏拿培（FRANCO BERNABE’）担任。
一般而言，传统的做法常常是，双年展主席由国际资深的艺评家出任。今天，双年展的第一把交椅则由一位懂经济、懂艺术的专业管理人员来担纲。
双年展主席柏拿培——一个独立的文化经理
议论纷纷的双年展主席一职，从云谲波诡，起伏跌宕的人事风云到现实的平台，现在终于画上了一个句号。柏拿培在得悉意大利政府对他的专业任命——第五十届威尼斯双年展主席一职后，立即与艺术界的专业人士、艺术杂志的发行人、画廊进行全方位的对话，阐述他的管理理念和文化策略，言不在尽。柏拿培按照企业的模式来操作双年展，并赋予双年展一种新的含义，引起人们进一步的关注。
今日之景观
“传统”的文化在开始逐渐抬头，但它与真正的传统又不是一回事。这里的“传统”仍在滚动，往复中产生着“量变”。
就第五十届威尼斯双年展的主题色彩而言，似“突然”但又“不膛目”。以“突然”说而论，双年展的“传统”展示台是装置、多媒体以及各种观念的交汇与集合；以“不膛目”论，近几届汉年展一直在做渐进式的主题切入，并以后现代主义精神登堂入室而一贯始终。不难看出，第五十届双年展与四十九届双年展的内在主题是一脉相承的，只是这届的主题色彩更具直接性。顺便提一句，这里双年展主题的传真，对艺坛的机会主义也许是一种选择，但是作者风格的突然改变，可能会使其自身的价值定义模糊化。
无疑，双年展主题的定向，在于它对现实具有直接性与针对性，其魅力在于，她是现实的一个切片。不仅如此，我们从杜塞多天、纽约、伦敦、巴黎、米兰、罗马，一如既往地看到后现代主义正朝着多极的方向发展着。如今，第五十届威尼斯双年展在做定量性的分析与定位。
双年展无疑是“选秀”，看谁能撞上头彩，看谁能金榜题名，看谁能成为新一拨的艺术新贵，看谁能赢得经纪人的青睐和收藏家的芳心，当然，对于艺术家最要紧的还是实力，然后才是机遇。
两年一届的威尼斯双年展对艺术界的影响及权威性无可置疑，它对于艺术家、艺评家、艺术传媒、画廊、博物馆、收藏家具有指导性的意义。不可否认，这是一个文化的操作时代。
双年展项目策划人富兰契斯科·博纳米（FMNCESCO BONAMI）
热战不休的2003年第五十届威尼斯双年展项目策划人的人选终于落下帷幕，由双年展主席柏拿培任命美国芝加哥MANILDWSENLOR博物馆馆长富兰契斯科·博纳米为20D3年威尼斯双年展项目策划人（博纳米，1955年出生于意大利佛罗伦萨），除此之外，他还担任佛罗伦萨基金会艺术部（SANDRETTO RE REBAUDENGO AGUAREENE E D PITTI DISCORERY）的负责人。作为艺评家他曾组织过第二届SNTAFU双年展，UNFINISHED历史及WAlKER艺术中心的画展工作，以及1993年第四十五届威尼斯双年展里的“开放展”的筹展工作。
博纳米曾为意大利的《艺术快讯》（FLASHART）杂志驻美国记者站工作多年（1990—1997）。1993年至2003年近十年光阴，博纳米从四十五届威尼斯双年展的“开放展”下属部门策划人，升职为2003年第五十届威尼斯双年展项目总策划人，他的内心是不由自主的昂奋，正如他所言，主持威尼斯双年展是他一生的梦想。 在相关的艺术对话场所里，博纳米再一次展示他在国际范围接触的多重性，概述筹展理念以及如何行使策划人的职权。他面对的是错综复杂的景象和模糊式的各种关系的搅拌，对于他而言，威尼斯双年展的特殊性在于它的全球性的定位。
项目实施方案（2003年第五十届威尼斯国际艺术双年展）
第五十届威尼斯国际艺术双年展已正式挂牌，双年展常务管理委员会已经就绪，作为双年展不可缺少的项目计划书已经浮出水面，就计划书而言，它具有前瞻性和开放性，它接受着西方艺术界的批评与期待。
冲突·梦幻之组合
双年展就如一份世界地图，这里是不同的文化力量的渗透、切入与交织，威尼斯双年展是当今各种文化的全景观。这个创意将体现在各国国家馆之中。就整体形式而言，各国的国家馆的展出形式是以一种文化碎片的身份呈示，通过国家馆做各自文化的差异以及不同的文化身份的联接，呈现出一种整体的、文化的多义性。
如何寻求参展作品
就双年展而言，这个展示场所所寻找的参展作品，并不仅仅是挑选已经引起反响的今日之艺术景观，它还将穿越时空，寻找明日之艺术，这个主导思想是双年展配套的一部分，它将体现在双年展里的“开放展”部分。
视觉语言之比较（电影、录像与艺术家的关系）威尼斯双年展电影节
不用说，威尼斯双年展是一种语言创造的特殊场所，这里将推出绘画、雕塑、摄影之语体，它们将寻找各自空间及状态之比较的当下性。它们的探索具有一种公众性，以使之符合于当代艺术社会的试错性的职能。保持话体比较连续性活力，是为了在双年展电影节里寻找电影艺术家与录像艺术家在当代艺术社会里某种图式的平行性、并联性以及对比性。电影节将在2003年9月份开始。这个想法的构思出于双重考虑：首先，当代艺术家频繁地使用，甚至模仿电影媒质，用其表现形式及其叙事体裁，更重要的是在他们的作品中，电影媒质呈现出一种样式的对比性，但是这一类作品的创作理念，时下也在面临着商业价值侵蚀的临界，甚至已经受到不同程度的染色，因而在展览中将提供一种必要的平衡性来回应专业观众。
展览结构／中心展区——城堡公园内
公园内的各国展馆是一种文化象征，它们是不规则地建构在公园各地。展览体现着各国的文化面貌，在双年展的中心展区里还有一种灵活的空间以推出“个人专项展”，展览的方案是“前卫与传统”间的冲突的试验型的模式。
意大利展馆／特殊含义的意大利展馆
意大利展馆将容纳新一代艺术家的实验性作品和意大利艺术家的作品，还包括年轻建筑师和艺术家的各具形态的合作项目的展示，同时容纳最新一代意大利艺术家的作品。这样的组合展示，用其透明度来保持展览平衡，使意大利展馆具有一种特殊的含义，与公园内其他国家馆筑构成相互兀倚、依托的微妙关系。
各国国家馆
不可否认，目前的国家馆所推出的作品具有太多的自我限制的色彩，一如其象征性。在这里开放性就显得重要，但在这种特殊的展示空间里又不能与它的文化身位相冲突，方式方法是一回事，要紧的是两者之间应取得一种平行的互补关系。
巴勒斯坦馆
对巴勒斯坦馆而言，首先考虑的是年轻的巴勒斯坦的青年建筑艺术家的作品。这个想法限定的目标是，在何处能够给他们的文化、艺术寻找一个真实的空间，通过战争的冲突是否能够取得问题之匙，答案是否定的。在这个馆里考虑的是，他们的文化身份的力量所表现出的和平方式试图去接近他们的地缘的政治身份。
专门空间
给特邀的艺术家以极大的自由空间。他们既是作者又是此项目的负责人。其目的是让他们非常明晰地判断艺术家与专业操作的界线以及彼此间的互动关系。何谓艺术家，伺谓专业操作者，使观众对此有不同的理解。
冲突
在这个世界上，冲突每天都在发生着，这里关注的焦点是中东和亚洲一些地区。在这个项目里所展示的主题是艺术家的工作定义和他们的创作自由度。
不规则的异态性
项目所关注的是墨西哥和古巴的当地艺术家群在多大程度上呈现文化的系统性。
惟一的系统
关注东欧的艺术是如何运用创作语言，来独立地表达外部社会在思想意识形态的侵蚀和艺术家防御的主题。
加速
项目所展示的作品是中国、韩国、越南、巴西、印度最近十年来的文化系统自身在不同程度上与外部世界接触的情况，并引起的形形色色的文化讨论、争辩以及作品对现实的反应。
泥泞之路
当代博物馆的改革反思。主题是：地方性的保持，文化空间的相互影响，以及与周围社会的互动关系。
尚未公开的
这里将选择三十几名年轻艺术家的作品，在他们的展示空间，本身没有一个相关的主题，其表现形式不设限，方式是多样化的。
乌托邦
当代艺术的冲突，没有空间的历史和开发着的空间，这均是当代艺术所指。开发性、实验性是当代艺术的一贯立场。艺术家与科学家的边缘关系，平行性、差异性如何，如何与其他艺术建构一个乡村风格的乌托邦，如曼谷，通过他们的作品所奉献的创作理念的启示，去推动与亚洲其他地区的合作。
开放展
参展作品的作者是世界各地艺术院校及大学艺术系的学生，并且作者的知名度已在艺术界得到了普遍认可。这是一个开放性质、实验性质的展览，也是艺术界一个橱窗式的改革方式的尝试。
