以“青春纪”为主题的“杨珺·黄丹近作展”将于2008年1月6日至1月26日在北京3/4画廊举办。展览将展出青年艺术家杨珺和黄丹的最新创作30余件，两位艺术家将用不同的水墨语言对“青春”的主题作出各自的图解。

杨珺黄丹联袂“青春纪”

杨珺毕业于中央美院中国画学院，师从国画名家田黎明教授，现为中央美术学院附中教师，中国美术家协会会员，他的作品曾多次入选全国美展、中国画大展等重要展览。田黎明教授评价杨珺的作品称：“杨珺的笔墨里体现了一种文化的素养，他的造型在扎实中而富有情趣。他的绘画状态一直都稳定而有提升，杨珺善于探索、善于思考，尤其对笔墨意味具有总体意象把握能力。”

同样毕业于中央美院中国画学院的黄丹是韩国榛的学生，她的作品尝试从旗装、用传统绘画的松鹤等福寿符号制造出一种时间沉淀的质感，2004年她获得了第二届少数民族全国美展银奖。

正如3/4画廊主持李文子所说，他们两人的作品，青出于“修养”而胜于“学院”，青出于“传统”而胜于“当代”，选择他们，“非为简单的卖画，实为与他们相交的佐证。”

策展人朱小钧认为，展览之所以选择“青春纪”作为主题，是因为杨珺和黄丹的作品都和“青春”有关，这不仅源于他们生于70年代，更源于他们对于“青春”的热忱。“他们选择的保安、少女等素材，充分显示了对于‘青春’的关注，以及对即将远去的青春‘纪念’的冲动。”

新锐策展人集体发力

本次展览汇集了一批目前活跃在当代艺术界的新锐策展人和写手——《新京报》资深艺术记者周文翰、《美术观察》栏目主持人谷泉、中国美术馆学术一部策展人柳淳风、上海美术馆策展人卢缓、诚铭拍卖公司当代艺术部经理孙玉洁、中央美术学院博士盛葳、中国艺术研究院博士杭春晓等都专门为展览撰文。

“把很多青年策展人聚拢到一起，就是希望能集体发声，这次展览是我们集中发力的一次尝试。”策展人朱小钧介绍说，展览的展陈方式、宣传推广也是听取了大家的意见后付诸实施的。

周文翰认为，黄丹笔下的女孩让他想到了弗洛伊德“少女杜拉的故事”，画家定格的画面是对纯真的一种留恋；在谷泉的分析中，黄丹和杨珺的作品放弃了传统中国画的种种弊病，超越美术教育中的障碍，重新从材料的角度开拓了一个新的领域；柳淳风则表示，杨珺、黄丹在艺术上重构了传统的图式格局和题材类型，直接去表达自己面对的日常生活和对生活的个人化理解。

卢缓从“女人”的话题展开，全面分析了二人在价值取向与风格认同上的差异，并断言他们各自笔下的“女人”，也必将显示出更个性化的面貌；盛葳以“追忆、影像、片断、体验”四个关键词切入，“花样年华”是他对两位年轻艺术家创作的直观感受；孙玉洁则以《以时尚的名义绘画》为题，从细节分析了黄丹的绘画风格；杭春晓将杨珺的历史题材绘画作了系统的解读和梳理。