主持人：很多人看《俺爹俺娘》是不同的状态，比如过节了，或者全家福的时候，这也勾起你和许许多多人关于一起生活的许多记忆。焦老师您现在也不是平时不经意间也会翻起三本书。

焦波：平时也不敢看，总会觉得会勾起好多的回忆。再有对爹娘这么多年拍照片，每天回去以后在他们旁边，有时候报道他，现在看了以后，总觉得他还活生生站在面前，那种感觉和亲生爹娘在一块那种感觉，你永远没有了。

主持人：刚才说您拍摄这些照片是带着饱满的感情去拍的，差不多三十年了。

焦波：当时的想法是学会给爹娘拍艺术照，因为我是爹娘最小的孩子，在我参加工作以后爹娘已经快60岁了，那时候学会拍照片，怎么样留住他们，是照相机，摄影机。当时很简单，播拍，什么都拍，拍完以后，这些照片就留在我记录的档案里面。

主持人：也留在许多人记录当中。

焦波：当时我是想私有化的一些东西，当然拍了好多年，发现特别意思，看了就哭了，尤其在北京搞影展，好多人拉着我哭，那个感觉就意识到我的照片可以打动人。看到这些照片就会想到自己的爹娘，我们的爹娘之间，这些感情的和他们的行动都是相通的。

主持人：于是二十五年以后，1998年8月份，《俺爹俺娘》获得首届民俗摄影比赛最高奖“人类贡献奖”，这是情理之中，意料之中，实至名归的。当时获得“人类贡献奖”感受如何？

焦波：当时是民俗摄影大赛，我始终觉得我这个是不是民俗的，还得商量。可能还在犹豫，以后我认为这是一个表现好的民俗成分，这种画面然后交上来了。结果过了二十天以后，我在威海旅游，突然接到电话，您的作品获得“人类贡献奖”。当时我很吃惊，我说我获了“人类贡献奖”，我说几个，他说这还有几个，大奖，只有一个。当时很意外的，你想我这个作品被评为“人类贡献奖”，大奖在我意料之外的。以后朋友都说这就是最好的民俗，因为人在千百年来就是这么生活的，就是这么延续的。

主持人：高台您第一次看到这本书的时候也是这样的。

高峰：好多年，当时跟焦波不是很熟，当时是中央十套，当时还搞了DV大赛，那时候焦波也是大奖。那时候还不认识焦波，对他的作品已经很熟悉了。刚才说的民俗，也是情理之中，因为我们想象当中民俗的照片，我相信大家都能想象出来。比如一个村落里面，一个人在干什么，一个人有什么活动，或者做什么手工艺品这样的。但是发现这一类没有太多的情感，只是就是展示了这个民族应该展示的东西。比如我觉得大部分作品也就是这样的，缺乏这个，能跟你沟通的一个真实的情感，我觉得焦波这些照片，他用真情表达了，截然不同。当然如果我们做民族的时候，我们只是反映一个民族学论，用一个专家的角度去看这些事物，从个人内心世界去观察民族生活又是一个状态。

主持人：所以您拍民俗作品不是为了拍而拍，是因为感动。

高峰：通过剧情化的表示，可能让更多人了解，能够让更多人看到这些素材，要不然这些素材从什么渠道得以传播呢，照片可以网络传播，但是这些都是大素材，几百小时，五、六小时。我们只是《俺爹俺娘》二三十分钟一部作品，几百小时的东西都看出来，我想剧情化的表现方式不可少。

主持人：六百个小时的素材您用了多少？

高峰：你想想二十多集。

主持人：用了大部分。已经最大限度的。

高峰：以后拍摄东西有很多过程，就这样最大限度去挖掘，但是也不一定完全挖掘。

主持人：已经是一个创举了，最大限度把精华提炼出来。

高峰：而且要剧情化提炼出来，要不然跟剧情太远了。

主持人：高台您是新闻纪录电影的专家，有没有想到做纪录片精华的版本？

高峰：我觉得应该可以。因为其实《俺爹俺娘》很多素材已经集结成纪录片，包括在日本获奖的有很多，但是我觉得还可是做很多，因为以前获奖的比如单是浙江台某一个人组织拍的，是局部的，还有一个人再拍了是局部的，但是真正的，完全素材比较全面的，还是焦波的这个，我想如果细细地梳理，认真根据艺术规律去创作它，在纪录片上它也能够成功。