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图像演义：读图时代的艺术选择——评虞村的《古城》系列
2005年6月5日，以《图像演义》为主题的“虞村油画作品展”在北京今日美术馆开展。展出虞村近两年创作的40余件油画作品。
虞村的这批新作采用了一种新的创作方法，即他的作品的内容不是直接来自生活，而是以现成图像作为自己创作的依据。虞村对一系列互不相关的图像进行个人化的阅读、引申、编排，演义出一个个与图像原型的趣味全然不同的画面。在今天的都市生活中，图像已经铺天盖地，成为人们获取信息的主要渠道。而虞村的画正是这个“读图时代”的直接产物，同时也昭示了这个读图时代一种可行的艺术选择。
虞村在艺术表现上努力使自己回归到“原生”的艺术状态。他崇尚人类本有的那种艺术天性，那种毫无造作之气的孩童般的天然、率真、稚拙。他追求一种不要经由理性干预的轻松自由的创作状态，这是经过严格专业训练的画家很难达到的一种境界，也是他许多年来一直孜孜以求的目标，他的画让我们感到确实是退回到了一种不会画的、信手涂鸦的状态。但事实上，这是一种更高的控制画面的能力，是一种从有法到无法的“至法”。
在当代艺术中，以现成图像作为材料或创作媒介的艺术家不乏其人，但他们各自的方式都各有不同。虞村的图像演义，既体现了作为创作出发点的图像的价值，又体现了绘画本身的价值。以现成图像作为艺术生发的基础和灵感的源泉，显然是这个无所不在的读图时代才会有的选择，而在读图的过程中引发出的绘画激情，产生了以绘画手段将图像升华为艺术的内在要求。这个过程，从原图像到绘画的演义中可以看得一清二楚。
虞村的个展由批评家贾方舟作艺术主持，将在今日美术馆展出10天，并在展览期间召开座谈会，听取在京批评家和同行的的意见。
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