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共39图，小图可点击放大 下一页 策划：唐昕 艺术家：崔岫闻 韩娅娟 何岸 马云飞 彭东会 王波 汪建伟 徐震 开幕式：2003/9/16 展期：2002/9/17-30 地点：顶层空间（北京金融大厦B座 泰康人寿保险股份有限公司11层） 主办：泰康人寿保险股份有限公司 Control Z 唐昕 常用电脑的人都知道"ctrl + Z"，是一个快捷键，俗称“后悔”“反悔”“返回”。"ctrl + Z"是电脑的一种记忆方式，只对最近的两个动作保留记忆，并允许你在这两个动作间来回切换，做出选择。"ctrl + Z" 是一种状态，是“当前”与“当前之前”的共同存在。"ctrl + Z"是暂时的，只在文件动作被保存之前起作用。它是一种电脑语言，遵循二进制的思维逻辑。我们常用“覆水难收”来形容言行就象泼出去的水一旦做出即无法收回，后悔也没用。但在电脑的逻辑中，"ctrl + Z"可以让我们后悔一次，悔棋一步。它让我们懂得“暂时的”重要性，告诉我们“暂时的”是永久存在的。 其实，电脑、电子技术带给我们的新经验又何止于此。电子通讯、网络、电视电影等的发展，给我们的生活带来很大变化，信息科学正在改变着我们的世界。新技术似乎可以将一切数字化，变成信号加以处理和控制。通过复制、存储、输送、逼真再现和再造，数字世界形成了除物理和精神之外的又一空间。这一空间为人们提供又一种新的存在形式，因此，它也正动摇着我们对于物质与非物质的两极对立的思维方式。由于它不受时间、空间限制的特点，也改变了人们对时空维度的认知和习惯。信息技术将信息传递、普及的同时，为人们制造了更多对交流的需要以及新的交流方式，从而也使人与人、人与世界的关系随之变化。 每当面临重大变革时，人们总希望寻找新的秩序以克服“失去控制”的感觉。艺术家面对这些新经验、新感知和新的技术手段同样做出反应和判断，他们不仅观察到种种激烈变化，也身不由己地被卷入其中。他们正试图将这种新技术转化为新的认识工具、生产工具去探索观看、理解和思考的新方式。 "ctrl + Z"邀请了九位艺术家，他们的作品是对于交流方式、信息传递、虚拟存在、网络生存的探索；或运用新技术拓宽艺术新的叙述方式或审美渠道；或找寻艺术的新秩序。 崔岫闻： 在崔岫闻的新作中，一个小女孩作为唯一题材被用绘画、摄影和video三种不同手段分别描述。在绘画和摄影作品中，小女孩均以十三种不同姿态按某种顺序关系被组织在画面中。在展览现场，崔岫闻将相同尺寸的油画和摄影相对悬挂在相距只有一米宽的通道的两侧。由于没有通常所需的观看距离，人们无法在符号的肉体化身中进行阅读，此时作品与观者之间的相互关系取代了作品的视觉再现而成为主要矛盾。环境迫使作品对观者的心理直接发生作用，因为有了障碍，反而使交流成为首要问题。在通道外面，相同题材的video作品中小女孩的形象通过十三个视频分别展现给观者。十三台电视被摆放成环形，置身中间的观者又一次遇到了交流的困难。虽然小女孩间的相互顺序与绘画和摄影中相同，但却失去了主次关系。每个视频中小女孩的动作和姿态的把握过程被动态的记录下来，这样她们彼此间应有的关联被打乱了。艺术家用不同的技术手段——绘画和摄影制作符号，用录像复活符号。新的技术手段与传统手段并置可以刺激并拓宽观者的观看、思考和理解方式。同时，三部分作品与环境的结合使一切趋向非秩序，“关系”构成的复杂网络侵入我们的意识，对我们交流方式提出新的要求。 韩亚娟：在这个信息通货膨胀的时代，象货币一样，通货膨胀的结果同样导致信息的贬值。每个人在接受信息的同时也是一个信息的发布和传播者，那么在铺天盖地的信息洋流面前，如何引起别人对你发出信息的关注呢？重复也许是一个最简单的办法。语言和图像是承载和传递信息的载体，韩亚娟40分钟长的录像作品《我是认真的》，从始至终面对镜头重复一句话“我是认真的”。她以简单重复的方式、令人难以置信的执着强调着自己的态度。这种自虐式的、温柔的强迫方式很快起了作用，人们接受了她的信息，相信“她是认真的”，但逐渐地持续不断、没完没了的重复却使信息失去它原有的含义，无论对于观者还是作者，它变成了一堆抽象的声音外壳，不再具有意义，语言传递信息的功能最终被消解。韩娅娟以作品提示出信息与信息载体、传播的有效与失效间的相对关系。 何岸：《关于时尚的十五个理由》是几组白色的雕塑群，形象源自几部电影大片。在电影，特别象那些高投入的好莱坞生产的大片中，数字科技手段带来新的电影特技正装点着人类的想象。梦工场打破了以现实反映现实的手法，用虚拟空间颠覆以前的实际空间。它是一种虚拟美学实现的艺术的真实。这种艺术的真实是人类想象力的产物，通过放映它再一次成为一种想象的和虚拟式的存在，在被愉快地接受时作用于观众的感官。何岸的这组雕塑以传统的物质方法，将虚拟美学制造的看得见摸不着的虚拟存在反过来变成现实的物理存在，让人不仅看得见，也摸得着。虚拟和现实的并存、无关场景的并置，将人们带入瞬间的眩晕，迷失在“瞬间”的永久漫游中，给人以极不确定感。虚拟情景与现实世界的事实搅和在一起，将“虚拟现实”以另一种真实使真实世界的现实得到丰富。虚拟、想象以及它的物质化再现同时丰富了创造者和观者的共同经验。原本确定的时间、空间、大小尺度都在此时受到质疑，何岸用物质加虚拟的存在、想象加现实的并置动摇了人们已有的时空维度、习惯的知觉和心理再现系统。 马云飞：战争和政治一贯是媒体关注的焦点。马云飞的这组新画《73日》，题材是关于不久前发生的伊拉克战争。这样的现代战争不仅是一场军事、政治、财力和尖端技术的较量，也是一场媒体间的比拼。无论这场战争具有多强的时代特征，依然不变的是它的残酷性、破坏性和带给人们的痛苦和恐慌。数字科技使新闻传递变得非物质化，通过卫星将数字信号及时便捷的传输到世界的每个角落。双方战况几乎在它发生的同时以最快的速度展现在全世界面前，连同几乎所有细节：战事指挥、袭击目标、装备、战场废墟上的硝烟、全副武装的或流血的战士、痛哭失声的愤怒的老百姓，痛苦、恐惧、不安、茫然无措。。。这不是好莱坞的艺术渲染，但却象电影一样出现在每个人的眼前；这不是电视节目《动物世界》中为了食物动物间的撕杀，却一样的血腥残忍；这不是一个普通的电视节目，却同样稍纵即逝。马云飞用传统油画的物质手段将从电视中截取的有关伊拉克战争的新闻画面永久地记录下来。以往这一题材绘画作品多以一综合的宏大场面象征性表现战争，马云飞超越了这种方式，以几十幅油画将伊拉克战争各个方面通过细节的描绘呈现出来。这场曾经发生在艺术家和观者“眼前”的战争，再一次强烈地震撼着它面前的每个人。 彭东会：网络生存为彭东会的新作所关注。作为人类的又一种新的存在方式，网络生存具有它自身极强的特点和潜力。它允许人们将对自我的认知加以整理并支解为多元化的可能。人们可以随意想象设计自己并以不同形象和身份存在于网络社会，以满足多元的心理需要。虚拟的形象身份在网络构建的“社会空间”中存在，在完全脱离伦理、道德、哲学和社会的情况以及通常的秩序下，使用新技术让多元的自我分别建立各种“社会关系”，而这些情况在现实世界中却完全可以不被人知，好象不存在一样。彭东会将难以记数的网民加以分类，挑出几类典型，对他们进行信息化的视觉描述。这些信息包括图像、网名、网号，被以模糊的方式展示并传递给现实空间的观者。模糊的方式消解了信息的确定性和对作品的视觉性观看，作品就如同它所承载的信息一样也变得信息化了。信息本身似乎要超越一切物理真实而首先存在。彭东会在网络空间这一尚未翻种的土地中探讨价值、思维和知觉问题的同时追寻着信息本体。 史金淞： 史金淞的新作是把武汉的家依原样用数码相机拍摄下来。家中的一切物品被从各角度近距离拍摄，他象抚摸一样关怀着每个物品。它们被按在家中原来的位置关系安排在一起。关于家的一切细节就这样构成了对家的记忆——一个文件数据库，最终被按实际尺寸复制在纸上折合成一本书。无论身处何方，翻开书家就在眼前，象一本世界地图册指向着对家的思念。就此，史金淞用新的技术工具完成对家的数字叙事。 王波：王波在网上的艺名叫“皮三”，他的新作是用flash制作的网络分组游戏——都市凶杀案的侦破游戏。任何人都可以在任何时间、地点上网登陆游戏，为自己选择设定其中某一角色参与进去，与其他的登陆玩家共同成为当局者。大家一起分析案情；猜测着和自己交谈的人谁最可能就是凶手，时刻保护自己不成为下一个被害人。游戏规则的设定、角色形象的描绘均被王波称为“类型现实”，而游戏本身则被他叫做“图像聊天室”。玩游戏的人在玩的同时也是作品的观者。作品使观者和观者进行交流，他们都落入艺术家制作的陷阱，因为艺术家本人已经抽身而去、不在现场。在这里有太多的不同以往，除了书写方式的不同、工具的不同，网络空间还取代了传统艺术体制中的工作室、博物馆、画廊和媒体成为网络作品的创作、存在、展示和传播的系统。与其它艺术作品相比，网络作品在完成过程中除了艺术的语言和形式，还要考虑作品的功能性和传播性。艺术品似乎可以被“使用”了，人们在使用它的时候也正建立着新的阅读和认知习惯。 我们没有将"ctrl + Z"翻译成中文，因为无论是功能还是论状态，你很难用几个简单词语把它讲清楚，但作为一种电脑工具语言它全球通用，是无须翻译的，就象数字科技影响的也不仅仅是我们，而是整个人类。 2003年8月
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